Ковроткачество, одно из старейших производств в мире, стало традиционным ремеслом турок еще столетия тому назад. При кочевой жизни ковры заменяли пол и стены, позже они стали украшать дома и дворцы. Ковры передавались по наследству, становились предметом роскоши.

Важнейшим условием для развития ковроткачества в Турции является тот факт, что по производству шерсти -основного сырья для производства ковров - Турция занимает одно из ведущих мест в мире. Как говорилось выше, ежегодно в стране производится более 40 тыс. тонн овечьей шерсти, преимущественно используемой в производстве ковров и килимов (традиционных восточных безворсовых ковров).

Прочность и долговечность турецких ковров ручной работы признана в мире. Она достигается особым, так называемым "турецким двойным" узлом, который отличается, скажем, от персидской техники ковроткачества.

При этом турецкие ковры удивительно многообразны. Каждый район, где развито ручное ковроткачество, отличается своеобразным рисунком, подбором цветов, а также особенностями методик, что в первую очередь связано с различным качеством шерсти и других исходных материалов. Наиболее известные центры ковроткачества - Кайсери, Хереке, Кула, Конья, Каре и др.

Кайсери - один из старейших и наиболее известных центров ковроткачества в Турции - расположен в центральной Анатолии на пересечении традиционных караванных путей. Здесь издавна производятся самые различные ковры: и шелковые, и шерстяные, и на хлопчатобумажной основе, и с использованием особого растительного "шелковистого" волокна, а также из 100% овечьей шерсти.

Хереке, маленький городок в 60 км от Стамбула, известен прежде всего своими коврами из натурального шелка. Цветочные орнаменты и рисунки, нежные оттенки делают эти ковры очень "натуральными", приятными для глаза. Мягчайшая шелковая поверхность ковра так естественна, что отвлекает от мысли об исключительной трудоемкости этих изделий. До 1 миллиона узелков приходится на 1 кв.м. ковра, и каждый из них завязан вручную мастерицей. Сырье - шелковая пряжа - поставляется из Бурсы.

Помимо этого, в Хереке производятся чистошерстяные ковры. Для них также типично использование растительных орнаментов и изысканных оттенков натуральной цветовой гаммы.

Существует ряд центров ковроткачества в западной Анатолии. Здесь для рисунка ковров типичен уже не растительный, а сложный геометрический орнамент. При этом цветовой фон ковров из Яджибедира - это глубокий синий цвет Эгейского моря, в коврах из Бергамы доминируют оттенки красного цвета, а для ковров из Эдремита типичны приглушенные тона, повторяющие окружающую природу: оттенки зеленого и желтого, особенно оливковый, в сочетании с оттенками красного.

Ковры из Кулы отличаются удивительным разнообразием и сложным рисунком. Их часто можно встретить в мечетях. В центральной Анатолии, помимо уже упоминавшегося Кайсери, старейшим центром ковроткачества является Конья. Еще путешественник Марко Поло упоминает существование ковровых мастерских турок-сельджуков в этом районе в XIII веке. В Ладыке - маленьком городке рядом с Коньей производятся точные копии старинных турецких ковров из шерсти на хлопковой основе, отличающиеся изысканным сочетанием цветов.

На востоке Турции, в Каре, ковры близки по дизайну и цветам к привычным нам кавказским коврам. Их отличительными чертами являются крупный геометрический рисунок, превалирование красного, коричневого, желтого цветов. Несмотря на растущее применение современных технологий в ручном ковроткачестве, замены ряда операций механическими, использование современных красителей и т.д., турецкое ковровое ремесло сохраняет вековые традиции.

Во многих районах до сих пор используются натуральные растительные красители, добываемые из тех растений, которые произрастают там же. Методики использования этих красителей при окраске шерстяных нитей передаются из поколения в поколение семьями ремесленников. Традиционные цвета турецких ковров пришли из глубины веков. Доминирующим, как правило, является красный цвет, который символизирует богатство, радость и счастье.

Ежегодно в Турции производится около 4 млн. кв. м. ковров ручной работы.

Исключительная трудоемкость ручного ковроткачества (1 кв. м ковра ручной работы требует в среднем 60 рабочих дней одного ткача) в сочетании с быстро растущим спросом обусловили появление в 70-80-х гг. производства ковров машинной работы. К началу 80-х гг. объем производства ковров машинной работы превысил 20 млн. кв. м в год, в 1997 году он составил 27 млн. кв. м.

На экспорт ковров и килимов приходится небольшая (порядка 2%), но престижная доля турецкого экспорта текстиля. В 1997 году было экспортировано ковров на сумму 307 млн. долл., из них ковров ручной работы на 139 млн.долл., ковров машинной работы - на 153,5 млн.долл., килимов - на 19 млн.долл. Основными импортерами ковров ручной работы из Турции являются Германия, США, Япония, ковров машинной работы - Саудовская Аравия, США, Россия, Италия.

В последние годы в Турции стали создаваться крупные фирмы, стремящиеся объединить тысячи разрозненных производителей ковров ручной работы, расположенных в самых различных регионах Турции. Такие фирмы разрабатывают единую производственную и экспортную программу для производителей, создавая свой собственный бренд.

Очень важно при этом, что большое значение придается изучению истории ковроткачества, воссозданию древних мотивов и методик производства. И не исключено, что в ближайшей перспективе именно благодаря усилиям такого рода компаний турецкий экспорт ковров может получить новый импульс.

турецкие ковры

...

Буйство красок и переплетение причудливых узоров всегда присутствует в орнаментах турецких ковров. Мастера их изготовлявшие славились по всему миру. На рынках городов Аксарая , Конье и Сивас глаз приезжих купцов всегда радовали высококачественные шерстяные ковры. Ранние османские образцы имели преимущественно геометрический узор. Их техника изготовления и цветовая гамма имеет много общего с сельджукскими орнаментами. Постепенно мастера стали добавлять фольклорные мотивы. Все чаще в рисунке ковра стали появляться живые существа и мистические животные. В Государственном музее Берлина храниться редкий экспонат – это части ковра, на котором изображена сцена борьбы дракона и феникса. Рисунок выполнен схематично. В Европе в XV веке такие образцы стали появляться в живописи. Именно благодаря этому были восстановлены узоры орнаментов турецких ковров. В них чаще всего входили шести- или восьмиугольники, внутри которых находились изображения животных. Ковры изготавливались из козьей или овечьей шерсти. Она окрашивалась. Цветовая гамма, преимущественно, состояла из желтого, красного и синего. Все краски имели растительное происхождение. Благодаря уникальной технологии их изготовления, они были очень стойки к выцветанию. Поэтому, даже сегодня все образцы ковроделия Турции радуют посетителей музеев насыщенностью цвета. В Музее турецкого и исламского искусства в Стамбуле, в Музее Коньи находятся самые древние экспонаты турецкого ковроделия. Они датируются XIII в. и были найдены в начале 21 века в городах Конье и Бейшехире. Многие великие люди восхищались коврами Турции. Истории известны высказывания Ибн-Баттута и Марко Поло о высоком качестве изделий, увиденных ими.

Пик ремесла ковроделия пришелся на XXI – начало XVII века. Мастерские были сконцентрированы в нескольких местах. Самое большое их количество находилось в городе Ушак. Существует предположение, что ковроделие там было развито уже в в XV в. К сожалению, образцов датированных этим периодом не найдено. Но в запасниках мировых музеев есть фрагменты ковров, изготовленных Ушаке в период с XVI до начала XVII в. Именно в это время мастерами стали активно использоваться изображения звезд и медальонов. Появились так называемые «звездчатые» ковры. Но стиль османских мастеров по-прежнему был узнаваем: геометрия в узорах и три основных цвета. Хитросплетение новшества и традиций дало блестящий результат. С любого расстояния ковер бросался в глаза. В центре на ярко-красном поле располагали темно-синие звезды. Чтобы усилить визуальный эффект внутри помещали желтый геометрический орнамент. Обрамляли ковер цветочными изображениями, чаще всего это были розы, тюльпаны и лотосы. Аналогичным рисунком заполняли расстояние между звездами. «Звездчатые» ковры восхищали своей утонченностью. Такой же принцип декоративного оформления прослеживается во многих произведениях искусства Турции. Те мастера, которые вплетали в узор изображения медальонов, черпали свое вдохновение в Иранской культуре. В XVI – XVII вв там наблюдался подъем в развитии ковроделия. Готовые изделия завозились торговцами в Турцию. Местные мастера, обратили внимание на совершенство привезенных ковров. Так в Турции появилась «медальонная» композиция. Она отличалась от принятой тем, что в центре однотонного поля изображался медальон овальной формы. Его украшал растительный схематичный узор. Цвета подбирались контрастные. Размеры ковров, не зависимо от орнамента, были примерно одинаковы. Обычно 3-5 метров в длину и 2,5-3 метра в ширину. Ими украшали феодальные и купеческие стены, полы шейхов и лестницы султанов.

Турки считают, что они были первыми изобретателями ворсистого узелкового ковра. Однако они являются всего лишь наследниками давней прекрасной традиции текстильного производства, восходящей к кочевым племенам Центральной Азии, где и были найдены первые из известных ковров. Кроме того, пришедшие в Анатолию со своими стадами овец и коз турки обнаружили там уже многовековую традицию ковроткачества. Например, считается, что фрески в хеттском городище Чатал-Хюкж (ок. 6500-5300 гг. до н. э.) воспроизводят килимы (безворсовые ковры и ковровые дорожки). В г. Гордионе было найдено множество грузиков от ткацкого станка в форме галек; кроме того рисунок тамошних мозаичных полов чрезвычайно похож на текстильные орнаменты.

Самые древние ковры в Турции можно увидеть в музее г. Конья. Эти грубо орнаментированные сельджукские ковры, датируемые XIII в., обнаружены в начале XX в. в столице сельджукидов Конье и близлежащем городе Бейшехире. Знаменитый итальянский путешественник Марко Поло, проезжая через Анатолию, отметил, что в Турции ткут изумительные ковры и шелковые ткани. В стамбульском музее выставлены образцы турецкого ковроделия всевозможных стилей и рисунков. Орнаменты самые разнообразные: от геометрических фигур до арабесок, которые встречаются на некоторых коврах из султанского дворца, сотканных в мастерских Стамбула и Бурсы, поставляющих свои изделия двору. Эта традиция характерна и для шелковых и шерстяных ковров из г. Хереке (в 1891 г. там была основана придворная фабрика).

Значительная часть самых старых из выставленных в музеях Стамбула ковров соткана в Западной Турции, в районе Ушака. Важным центром производства ковров является город Кула. В отличие от современных, которые ткутся чаще всего в пастельной гамме, старинные турецкие ковры обладают насыщенной палитрой, включающей насыщенный пурпур, сверкающий желтый и яркий зеленый цвета в дополнение к более обычным оттенкам красного и синего.

Начиная с XIV в. турецкие ковры экспортировались в Европу. Довольно много их можно увидеть в европейских церквах и на картинах, которые служат важным источником информации о турецких коврах XIV-XVII вв. Английский король Генрих VIII позировал Гольбейну на турецком ковре и был рад завладеть большой коллекцией турецких ковров своего фаворита кардинала Уолси, когда тот впал в немилость. Описи того времени указывают, что примерно половина из его 800 ковров были турецкими. Многие старинные турецкие ковры сохранились до настоящего времени благодаря обычаю жертвовать ковры мечетям. Полы мечетей до сих пор представляют собой витрину местного ковроделия.

Народная традиция ковроделия существовала бок о бок с изысканным производством в придворных и городских мастерских. В большинстве домов были ткацкие станки, на которых ткали ковры и половики, всевозможные сумки, шали и другие предметы одежды. Нитки для этих станков прялись вручную на веретенах или прялках из шерсти местных овец и коз, хлопка или льна. Получаемые из различных местных анатолийских растений краски давали широкую палитру цветов. В каждом квартале был специальный красильщик (в сельских районах - бродячие красильщики).

Вне всякого сомнения, многие орнаменты и цвета первоначально имели определенные значения, но теперь они не известны. У каждого из пришедших в Анатолию тюркских племен была тамга (племенной знак), часто птица или зверь. На ранних коврах можно увидеть животных или птиц, очень стилизованные отголоски этих мотивов прослеживаются и в некоторых современных орнаментах. Другой обычный мотив - орнамент эдибелинде («руки в боки»), который можно увидеть на многих килимах. Он обладает поразительным сходством с древними хеттскими статуэтками богини плодородия, толстой и подбоченившейся. В других орнаментах есть что-то общее с китайскими иероглифами, с которыми тюрки познакомились в то время, когда вместе с монголами сражались у Великой китайской стены.